Анри Матисс – один из величайших французских художников XX века, чье творчество оказало огромное влияние на развитие искусства. Его яркий стиль, яркие цвета и оригинальный подход к композиции сделали его одним из самых узнаваемых художников своего времени. В этой статье вы найдете увлекательную биографию, узнаете о личной жизни и увидите уникальные фотографии, которые помогут вам лучше понять и оценить творчество этого выдающегося мастера.
Биография Матисса
Анри Матисс появился на свет 31 декабря 1869 года во французском городке Ле-Като-Камбрези. Он рос в семье торговца зерном Эмиля Ипполита и его супруги Элоизы Анны. У него был младший брат Эмиль Огюст.
После окончания лицея Анри изучал право в Школе юридических наук. Получив диплом в 1888 г. он начал работать клерком у присяжного поверенного. Примерно через год у него случился приступ аппендицита.
Матисса срочно прооперировали и положили на какое-то время в палату. В один из тех дней мать решила купить сыну необходимые принадлежности для рисования, чтобы скрасить его больничные будни. Именно тогда, парень впервые попробовал рисовать.
Во время 2-месячного пребывания в больнице, Анри Матисс с большим удовольствием перерисовывал открытки. Ему так понравилось это творчество, что не смотря на сопротивление отца, он решил связать свою жизнь с художественным искусством. В итоге, Матисс начал посещать школу рисунка, в которой обучались чертежники.
Мнение эксперта:
Анри Матисс – выдающийся французский художник, чье влияние на развитие искусства XX века трудно переоценить. Эксперты отмечают, что Матисс был одним из ведущих представителей фовизма и кубизма, а его работы отличаются яркими красками, дерзкими композициями и особым вниманием к форме. Его творчество оказало значительное влияние на развитие современного искусства и продолжает вдохновлять художников по всему миру.
Живопись
В 1891 г. Анри оставил правовую деятельность и отправился в
Париж, начав готовиться к поступлению в Школу изящных искусств. Однако он провалил экзамены, в связи с чем смог стать учеником Школы только спустя 4 года.
В данный период биографии Матисс часто посещал Лувр, исследуя полотна великих мастеров. Здесь он перерисовывал картины французских и голландских живописцев. Одновременно с этим, он увлекался современными течениями и классическим японским искусством.
Позднее Анри познакомился с австралийским художником Джоном Питером Расселом. Именно Рассел открыл для него мир импрессионизма, который в то время только набирал обороты. В частности, он показал Матиссу работы
Ван Гога, с которым Рассел был тесно знаком около 10 лет.
Общение с Джоном оказало на Анри огромное влияние и позже, он даже называл его своим наставником. По словам Матисса, он помог ему осмыслить теорию цвета.
В 1896 г. сразу 5 полотен Анри были выставлены в Салоне, 2 из которых были куплены государством. После такого успеха, его избрали членом-корреспондентом Салона Национального общества изящных искусств. В 1890-е годы он ежегодно писал по несколько картин, выполненных в духе импрессионизма.
В начале 1900-х годов Матисс находился в активных творческих поисках, экспериментируя с разными жанрами. Не смотря на серьезные материальные трудности, он покупал полотна тех художников, которыми он восхищался. В частности, на него производило огромное впечатление творчество
Поля Сезанна.
Анри поражала работа Сезанна с цветом и самой структурой живописи. В результате, он даже называл его своим основным вдохновителем. Летом 1904 г. в биографии Матисса произошло знаковое событие – была организована его первая персональная выставка, которая, однако, не впечатлила его соотечественников.
После этого Анри решил попробовать свои силы в технике точечных мазков, став автором первого шедевра – «Роскошь, покой и наслаждение». Тем не менее, вскоре он охладел к такому стилю письма, предпочтя ему широкие и размашистые мазки.
В середине 1905 г. в карьере Матисса произошел творческий переворот. Вместе с группой единомышленников он создал совершенно новый стиль – фовизм. Для фовизма были характерны обобщение формы и пространства, сведение формы к простым очертаниям, исчезновение светотени и линейной перспективы.
На предстоящей выставке Анри продемонстрировал 2 новые работы – «Женщина в шляпе» и «Открытое окно». На художников-новаторов обрушилась волна критики, поскольку посетители были возмущены их пренебрежением к канонам изобразительного искусства. Не случайно публика прозвала их фовистами, что в переводе с французского означало – дикари.
И все же, было немало и тех, кто проявил большой интерес к фовизму. В результате, у Матисса и его коллег начали покупать картины. Интересен факт, что большая часть лучших работ Анри, была создана в период 1906-1917 гг.
Вскоре Матисс познакомился с еще малоизвестным
Пабло Пикассо, с которым продолжал дружить и в последующие годы биографии. В будущем они будут «соперничать» между собой на мировой художественной арене, проявляя друг к другу большое взаимоуважение.
Два наиболее прославленных полотна – «Танец» и «Музыка», Анри Матисс написал для русского мецената Сергея Щукина. Примечательно, что монтаж своих картин живописец контролировал самостоятельно. Ради этого, он приехал в
Москву, где ему оказали очень теплый прием.
В скором времени Матисс посетил
Алжир
и
Италию. Приехав домой он создал новый шедевр «Голубая обнаженная», а также увлекся литографией и гравюрой. Постепенно в его творчестве происходит отход от приемов фовизма.
Картины Анри наполняются тонкостью и глубиной, а также начинает прослеживаться связь с природой. В 1920-х годах он уже имел мировую известность, вследствие чего его выставки проходили в самых разных городах и странах.
В разгар
Второй мировой войны
(1939-1945) у мастера обнаружили онкологию. После операции он почти не мог передвигаться. В этот отрезок биографии, он стал автором нового направления в сфере декупажа, в основе которого лежало составление картин из кусков разноцветной бумаги.
На закате своей карьеры Анри Матисс уделял внимание интерьеру. Также он приложил руку к художественному оформлению женского монастыря в Вансе. Сам он говорил, что работа над Капеллой в монастыре, потребовала от него 4-х лет усидчивого труда, и что она является результатом всей его сознательной жизни. Более того, Матисс заявлял, что не смотря на все ее недостатки, он считал Капеллу своим лучшим произведением.
Интересные факты
-
Анри Матисс, французский художник, был одним из основателей движения фовистов, которое возникло в начале 20-го века. Фов изначально возник как оскорбление, произнесенное критиком в адрес работ Матисса и его коллег на Парижском салоне 1905 года, но художники решили обратить это оскорбление в свое достоинство.
-
Матисс был самоучкой и никогда не посещал художественную школу. Он начал рисовать в возрасте 20 лет, работая в юридической фирме, и вскоре бросил работу, чтобы полностью посвятить себя живописи.
-
Матисс был известен своим смелым использованием цвета и формы, а также своей упрощенной, выразительной манерой письма. Его работы оказали большое влияние на развитие современного искусства и считаются одними из величайших произведений искусства 20-го века.
Личная жизнь
В 1894 г. у Анри появилась внебрачная дочь Маргарита от модели Каролины Жобло. Спустя 4 года он женился на Амели Парейр. В этом браке у пары родились сыновья Жан-Жерар и Пьер.
Стоит заметить, что супруги взяли в свою семью и Маргариту. Долгое время дочь и жена были излюбленными моделями Матисса. В 1930-х годах мужчина взял к себе в секретари молодую российскую эмигрантку Лидию Делекторскую.
Вскоре Анри начал задействовать Лидию в качестве модели, что возмутило его жену – она настояла на увольнении девушки. Тем не менее, Амели все равно подала на развод, после чего Делекторская стала последней музой художника. Какие отношения царили между ними неизвестно.
Период творчества | Стиль | Самые известные работы |
---|---|---|
1905-1908 | Фавизм | “Окно”, “Женщина в шляпе”, “Синяя комната” |
1908-1914 | Кубизм | “Танец”, “Музыка”, “Натюрморт с красными рыбами” |
1914-1918 | Первая мировая война | “Мастерская художника в Исси-ле-Мулино”, “Вид на Нотр-Дам”, “Голубая лодка” |
1918-1929 | Возвращение к фигуративу | “Одалиска в красных штанах”, “Музыкальный ансамбль”, “Испанка” |
1929-1939 | Поздний период | “Мягкая скульптура”, “Вырезанные фигуры”, “Вариации на тему классики” |
Опыт других людей
Анри Матисс – великий художник, чьи произведения восхищают многих. Люди отмечают его яркий и экспрессивный стиль, который заставляет зрителей видеть мир в новом свете. Его работы вызывают восторг и вдохновляют на новые творческие открытия. Многие ценят его умение играть с цветом и формой, создавая удивительные композиции. Анри Матисс оставил неизгладимый след в истории искусства, и его влияние продолжает вдохновлять художников по всему миру.
https://youtube.com/watch?v=kKsQ0xCDcpM
Смерть
Анри Матисс умер 3 ноября 1954 г. в возрасте 84 лет. За пару дней до смерти у него случился микроинсульт.
Фото Анри Матисса
Если вам понравилась краткая биография Матисса – поделитесь ею в соцсетях.
Частые вопросы
Чем болел Анри Матисс?
Работа была изнурительной, и Анри заболел бронхитом. В 1901 году, после недолгого лечения в Швейцарии, где он продолжал много работать, некоторое время Анри провел вместе с семьёй у родителей в Боэн-ан-Вермандуа. В те дни художник был настолько расстроен, что даже думал отказаться от занятия живописью.
В каком стиле писал Матисс?
Анри́ Эмиль Бенуа Мати́сс (фр. Henri Émile Benoît Matisse, 31 декабря 1869, Ле-Като-Камбрези, Нор, Франция (Вторая французская империя) — 3 ноября 1954, Ницца, Франция) — французский художник и скульптор, лидер течения фовистов. Известен своими изысканиями в передаче эмоций через цвет и форму.
В чем гениальность Матисса?
Анри Матисс (фр. Henri Matisse, родился 31 декабря 1869 года — умер 3 ноября 1954 года) был гениальным французским живописцем ХХ века, основателем фовизма, неутомимым экспериментатором и неугомонным исследователем.
Чем вдохновлялся Матисс?
Раньше был культ красивого сильного тела, и шедевры показывают мышцы, не пряча их под складками одежды. Матисс вдохновлялся вазами из Древней Греции, когда создавал эту работу, и не считал обнаженное тело чем-то стыдным.
Полезные советы
СОВЕТ №1
Изучите биографию и творчество Художника. Погрузитесь в его мир, чтобы лучше понять его работы и их значение в истории искусства.
СОВЕТ №2
Посетите выставки и музеи, где представлены произведения Анри Матисса. Наблюдение живых картин и скульптур поможет вам лучше понять его стиль и технику.
СОВЕТ №3
Изучите критические обзоры и аналитику произведений Матисса. Это поможет вам увидеть работы художника под разными углами и понять их значение в контексте истории искусства.